Durante la prossima lezione cominceremo le revisioni individuali dei lavori svolti fino a questo momento. Mentre guarderemo i lavori siete invitati a svolgere una piccola esercitazione a coppie. L’esercizio, a cui dedicheremo 3 lezioni, consiste nell’analisi e rielaborazione di un oggetto a vostra scelta. Per la prossima settimana dividetevi quindi in coppie e scegliete un piccolo oggetto che posiate portare in classe per analizzarlo (può essere una boccetta di profumo, una caffettiera, un portafoglio, portachiavi o qualsiasi cosa presenti una forma realizzabile ma non troppo scontata e delle caratteristiche di materiali e dettagli che possono ispirare il disegno di altri oggetti… leggete la traccia della consegna per capire meglio).

l’analisi prevede alcune tavole obbligatorie ovvero:

1. tavola tecnica : sono obbligatorie le proiezioni ortogonali con quote di massima (eventuali disegni tecnici supplementari a vostra discrezione). i disegni possono essere fatti a mano libera o con gli strumnti a seconda della complessità dell’oggetto (è importante che siano il più possibile precisi e fedeli),
2. analisi oggetto: schizzi dell’oggetto, descrizione eventuale delle funzioni principali, eventuali movimenti delle parti,  disegni di dettagli, magari una foto, etc…
3. tavola dei materiali: dovete indicare di cosa è composto l’oggetto e in quali parti. è necessario dare indicazioni su come è possibile in fase di rendering colorare gli oggetti rappresentati in modo da simulare i materiali in questione (indicazioni sulla tecnica da scegliere con tanto di esempio colorato sulla tavola). queste schede materiali saranno caricate nel blog e serviranno come risorsa comune per i prossimi disegni,
4. tavola degli elementi stilistici: osservando il vostro oggetto scegliete insieme 3 caratteristiche che ritenete interessanti/caratterizzanti (es spigoli appuntiti, mix di plastica e metallo, linee curve, colori pastello, finiture sportive date da un certo tipo di cucitura, decori geometrici, etc etc) e disegnatele. queste caratteristiche scelte andranno rielaborate in nuovi oggetti che disegnerete (tavola 5)
5. tavola progetto/oggetto: ogni componente del gruppo dovrà disegnare uno più oggettini nei quali vengano  rispettate le caratteristiche stilistiche scelte al punto 4. in questa tavola dovrete presentare l’eventuale percorso progettuale, le proiezioni ortogonali di massima e un disegno definitivo colorato dell’oggetto .

Ognuno di questi 5 punti deve essere svolto in 1 massimo 2 tavole e che saranno impaginate cercando di dare un ordine logico di lettura. il formato è a vostra discrezione (A4 o A3 possono andare benissimo). Potete aggiungere (per maggiore chiarezza) note, didascalie e brevi testi per spiegare le tavole ma trattandosi di una consegna per un corso di disegno quindi scrivete solo il necessario.

buon lavoro

oggi ripasseremo le regole della prospettiva accidentale (che potete trovare riassunte qui) e ci eserciteremo cercando di disegnare una composizione di solidi da 3 punti di vista differenti come riportato nella scheda esercizi.

inoltre in preparazione alla consegna di settimana prossima cominceremo a dare un’occhiata a come si possono rendere i materiali nei disegni in chiaroscuro (piccole regolette e suggerimenti di come si possono stilizzare i materiali più ricorrenti). ecco una dispensina (in versione light). in classe vi passo su chiavetta o computer la versione ad alta risoluzione m qui pesava troppo!

lascio anche un post dell’anno scorso con link molto interessanti su rendering dei materiali guardate qui.

oggi continuiamo a esercitarci sulla prospettiva centrale con il classico esercizio in cui data una stanzetta 5 x 5 andremo a cercare di arredarla facendo attenzione alle proporozioni degli oggetti e al loro inserimento nell’ambiente.

ecco la scheda

Oggi vediamo come impostare il disegno di oggetti partendo da alcune immagini tratte da libri, riviste e fotografie. I primi esercizi saranno di copia di oggetti reali ma ovviamente tutto quello che impareremo è valido anche per oggetti immaginati che andremo a disegnare prossimamente.

1 – per disegnare un oggetto in assonometria o prospettiva dobbiamo immaginarlo inserito in una scatola (il parallelepipedo di riferimento), così ci sarà più facile disegnare gli ingombri principali e verificare le proporzioni tra le parti e le relazioni tra i diversi volumi.

2 – per disegnarlo in modo fedele dobbiamo studiarne le proporzioni. può essere utile disegnare una griglia che tenga conto delle distanze e relazioni tra le parti (meglio se studiate sulle proiezioni ortogonali e poi riportate sulle facce del parallelepipedo di riferimento).

3 – una volta impostato il sistema di rappresentazione (assonometrico o prospettico) si procede andando a definire i dettagli in modo sempre più specifico (come se andassimo a scolpire la scatola di riferimento aggiungendo, togliendo, scavando, smussando)

4 – per completare il disegno possono essere utili alcune regolette/nozioni su come disegnare circonferenze, su come dividere in parti uguali una superficie, su come piazzare elementi equidistanti   (tutti questi suggerimenti sono nella dispensa).

5 – una volta completato il disegno sarà necessario andarlo a ricalcare (saranno presenti infatti numerose linee di costruzione che sporcherebbero la tavola andando a colorarla) e procedere con il chiaroscuro e più avanti anche con il rendering dei materiali.

scaricate pure la dispensa sull’impostazione base della prospettiva intuitiva con i trucchetti per le realizzazioni più comuni lo speciale circonferenze  e la scheda esercizi consegnata in classe, lascio anche una dispensina specifica sul disegno di oggetti in prospettiva centrale usando il metodo dei punti di distanza.

Scaricate pure alcune slide con le spiegazioni sulle asssonometrie qui , e una ulteriore dispensa teorica qui.

per gli esercizi ecco la scheda consegnata in classe.

L’esercizio da svolgere in classe e completare a casa consiste nell’esercitarsi a disegnare solidi sperimentando diverse tecniche grafiche (almeno 3).

potete scegliere di colorare con le matite colorate (se volete l’effetto è molto bello anche su cartoncini grigi o colorati ( di colori non troppo squillanti), usare i pantoni, provare a usare la china per esercitarvi con i tratteggi o semplicemente usare la matita o la bic… quello con cui vi sentite più a vostro agio o che vorreste imparare.

vi consiglio di portare dei cartoncini grigi o neri e provare anche a disegnare con una matita bianca (preferibilmente di creta che si trova facilmente nei negozi di belle arti). la matita bianca si usa spesso anche in abbinamento con i pantoni.

Nel caso in cui vogliate provare ad usare i pantoni ( o altri pennarelli simili) vi consiglio di cominciare acquistandone 2/3. è fondamentale avere degi grigi chiari (comincerei con uno molto chiaro e uno medio) ed eventualmente un colore (meglio se non troppo intenso in modo da poterlo scurire o saturare con lo stesso pennarello come vedremo a lezione) o un gigio scuro. se per caso avete già un nero o un grigio scuso di altri pennarelli inizialmente potete usare quelli. quando si usano i pantoni spesso si mescolano con altre teniche (matite colorate, china e matita bianca in particolare).

per consigli sull’acquisto di colori pantone leggete qui .

Il tema della lezione di oggi sono le proiezioni ortogonali: cosa è una proiezione, quali sono gli standard da rispettare affinchè sia comprensibile e come si procede per disegnarle.

scaricate la scheda esercizi, un promemoria-dispensa sui principi delle proiezioni e nel caso non ricordiate le basi del disegno tecnico due dispense sulle costruzioni geometriche fondamentali e qualche indicazione sull’uso delle squadre.

Per svolgere gli esercizi di questa lezione sarà necessario usare un po’ di matite di diverse durezze (almeno un 2h, hb, 2b e magari anche un 4b o anche più morbida). Può essere molto utile anche avere una gomma pane e utilizzare un cartoncino un po’ più spesso della solita carta da stampante (cercando di ottenere grigi scuri e neri le sovrapposizioni di tratti saranno numerosi e il foglio leggero rischia di ondularsi molto). Per disegnare i rettangoli che coloreremo saranno necessarie le squadre.

Qui potete scaricare la scheda esercizi. per il secondo esercizio scegliete una immagine da copiare da questo file.

Il primo esercizio è sulle campiture (cioè nel colorare in modo omogeneo degli spazi dati). ci servirà per i prossimi esercizi sul chiaroscuro vero e proprio. Nella prima tavola cominceremo a capire come rendere e modulare i valori di grigio tra il bianco e il nero (o il grigio più scuro che riusciamo ad ottenere).Ci eserciteremo a realizzare 3 diverse scale di grigio. 1- la prima scala colorando, il più omogeneamente possibile, 5 rettangoli/quadrati separati da uno spazietto bianco cercando di concentrarci a realizzare grigi intermedi di valore tonale equidistante. 2- la seconda scala sarà un lungo rettangolo in cui cercherete di sfumare la campitura nel modo più omogeneo possibile dal bianco al nero. 3- L’ultima scala è da realizzare in 8 passaggi lasciando che i contorni dei rettangoli si tocchino.  la tavola da realizzare più o meno si dovrà presentare così :

Il secondo esercizio consiste nel copiare una immagine data cercando di rendere nel modo più fedele possibile i grigi. Ad ognuno di voi sarà assegnata una porzione di immagine da copiare, se riusciremo ad essere abbastanza precisi unendo le immagini si formerà una immagine in chiaroscuro più grande che fotograferemo durante la prossima lezione.

questo esercizio è già stato svolto dai ragazzi del corso degli anni passati. per indicazioni sulla lezione  visitate il post già pubblicato (click)

per svolgere questo esercizio servono fogli da lucido e matite colorate (oltre a matite normali ed eventualmente righelli).

La fotocopia consegnata in classe è scaricabile qui. L’esercizio consiste nel Disegnare due composizione dei 7 pezzi (vanno usati tutti e solo una volta). Ogni ricombinazione va disegnata in una versione colorata in cui mettere in evidenza i singoli pezzi (usando colori diversi) e in una in cui ombreggiare il volume totale usando l’ombreggiatura primaria. L’ombreggiatura primaria è una tecnica che permette attraverso l’uso di soli 3 valori tonali (bianco, grigio e nero o 3 sfumature di grigio) di rendere i volumi di forme squadrate con facce perpendicolari tra loro colorando le ombre proprie dell’oggetto da rappresentare.

Immaginando che la luce provenga dall’alto (a piacere se da destra o sinistra) si procede scurendo le facce orientate nella stessa direzione della luce con un grigio più chiaro e le rimanenti con una tonalità più scura.

In classe abbiamo visto come il disegno sia uno degli strumenti più utili ad un designer in molte fasi del suo lavoro. Abbiamo identificato 3 momenti principali in cui il disegno può essere fondamentale:

- durante la fase creativa: schizzare può aiutarci a capire come risolvere i problemi progettuali incontrati (problemi funzionali, incastri, ricerca della line…). abbiamo chiamato questo tipo di disegni “schizzi progettuali“;

- durante la presentazione: il disegno può aiutarci a presentare il concept del nostro progetto (storyboard, istruzioni etc). abbiamo chiamato questo tipo di disegni con “funzione narrativa“;

- per realizzare l’oggetto: i rendering e i disegni tecnici descrivono i nostri progetti in modo chiaro e univoco rendendo la loro realizzazione possibile (tramite proiezioni ortogonali, assonometrie, sezioni, rendering con resa dei materiali). abbiamo chiamato questo tipo di disegni “disegni descrittivi“.

Gli esercizi da fare possono essere trovati cliccando qui. La prima consegna consiste nel trovare 3 immagini di disegni che rappresentino le tre categorie sopraelencate. Sono da realizzare anche due tavole di copia dal vero di spazi negativi (ovvero disegnare i contorni esterni di oggetti o composizioni di oggetti). nella scheda ci sono i dettagli su come realizzare le tavole mentre in questa dispensa (cliccare per scaricare) potete trovare alcune indicazioni interessanti sul concetto di spazio negativo e in che modo questo esercizio sia utile a migliorare le vostre abilità nel disegno (cercando di cambiare il modo in cui osservate gli oggetti).